Je continue avec mes miniatures de l’Agence tous risques faites avec Blender et destinées à être imprimées via Shapeways. Comme promis la dernière fois, maintenant c’est le tour d’Hannibal.

J’ai pas mal réfléchi sur comment le représenter, et je m’étais souvenu d’une de ses images les plus typiques, Hannibal dans un déguisement de lézard géant, avec un cigare dans la bouche. J’ai donc décidé de faire Hannibal déguisé en lézard, et voici le résultat, d’abord en version narizón :

Et comme pour Barracus, après avoir fait dans le style narizón, je l’a refait dans un style plus personnel. Après avoir fait plein de figurines dans le style rigide des narizones, c’est très agréable de se laisser aller, d’avoir plus de place pour ajouter des détails, de pouvoir donner des expressions au visage, de devoir modeler les jambes…

La suite, Looping…

Ah, lAgence tous risques (ou El equipo A comme on la connaissait chez moi), j’adorais cette série. Bon, je sais, je me répète. Je vais donc vous épargner le laïus sur comme cette série a marqué mon enfance.

Ces derniers temps, j’ai voulu m’inspirer de l’Agence tous risques pour faire quelque figurines narizonas sur Blender, qu’une fois imprimées via Shapeways viendront rejoindre mon catalogue grandissant. Je me suis donc mis à la tâche, et même si ces derniers temps je n’ai pas eu beaucoup de temps, il faut croire que je deviens plus rapide avec Blender, car j’ai déjà réussi à finir les deux premiers héros.

Je laisse Hannibal pour le prochain billet, commençons donc par Barracuda. Vous vous souvenez bien du personnage : grand, baraqué, doué pour la mécanique (capable de bricoler un char d’assaut avec une vieille 2CV, quelque planches de taule et un fer à souder), avec un mauvais caractère en surface mais un cœur d’or. Voici son alter ego narizón :

Après l’avoir fini dans le style narizón, j’ai voulu faire une version avec un style plus personnel. Toujours avec un côté cartoon, mais cette fois avec des jambes et un nez plus petite qui permet de voir des détails comme la bouche ou la moustache :

Quel style vous préférez ?

Vous souvenez-vous des narizones space marine dont je vous avais parlé en début d’année ? Ben, il y a quelques semaines j’ai reçu trois space marines (le modèle que je vous avait montré et deux autres) imprimés en 3D via Shapeways, avec une autre miniature que je ne vous avais pas présenté ici, la princesse stellaire.

Voici donc les six miniatures reçues de Shapeways. Le matériel, blanc et avec très réfléchissant, n’est pas très bien adapté pour être pris en photo, c’est difficile de voir les détails.

Cette semaine j’ai enfin trouvé le temps de commencer à peindre les marines. Voici les space marines après une première couche de peinture. Maintenant il ne manque qu’ajouter des lumières et des ombres et les figurines seront enfin prêtes à rejoindre mon armée…

Lorsque je vois des enfants de l’age de ma fille jouer avec leur DS, je ne peux pas m’empêcher de me voir à leur age, au milieu des années 80s, en jouant avec la DS de l’époque : les consoles de poche Nintendo Game&Watch.

Pour ceux qui ne les connaissent pas, les Game&Watch étaient des petites consoles de poche, produits par Nintendo dans les années 80. Ces prédécesseurs de la Game Boy. Leurs écrans LCD monochrome avaient les images du jeu pré-imprimées, ce qui faisait que sur chaque Game&Watch on ne pouvait jour qu’un jeu (ce qui explique pourquoi j’avais trois Game&Watch).

Et bien, si comme moi vous avez passé des heures et des heures sur ces petites merveilles de technologie, vous serez contents de pouvoir en profiter à nouveau (ou de les faire découvrir à vos enfants) grâce à Pica Pic, un site web avec une belle collection de Game&Watch jouables directement sur votre navigateur.

Ils ont même ma favorite, Mickey & Donald, avec les deux héros de Disney dans le rôle des pompiers :

Arriverez-vous à refaire les mêmes scores qu’il y a 25 ans ?

Trouvé, une fois de plus, grâce à Microsiervos.

Lorsque j’ai vu que ce mois de mars 2011, Street Fighter II fête ses 20 ans, la première réaction a été l’incrédulité, c’était pas possible, 20 ans ? Et pourtant…

Et pourtant, lorsque j’ai pensé froidement, il y a 20 ans, en 1991, j’étais dans ma première année de lycée, (1° de BUP, l’équivalent de la 3ème française), et en fin d’année scolaire la salle d’arcade en face de mon lycée a installé une borne avec le dernier chef d’œuvre de Capcon, Street Fighter II. Je ne sais pas combien d’heures pauses j’ai passé à y jouer à pendant les années de lycée, mais le nombre doit avoisiner les quatre chiffres. Je suis même sûr que si j’avais mis de côté toutes pièces de 25 pesetas que j’ai y dépensé, j’aurais pu m’acheter une Super Ninterndo, et jouer à Street Fighter II tranquillement à la maison…

Depuis je n’ai pas trop y touché, jusqu’à que j’ai acheté le jeu pour la console virtuelle de ma Wii et j’ai constaté amèrement comment le manque de pratique peut rouiller même le plus puissant des guerriers…

En tout cas, Street Fighter II reste pour moi le jeu vidéo de combat par excellence, et à chaque fois que je vois l’un de ces combattants j’ai la tête pleine de souvenirs. C’est pour cela que je tiens à dire :

Joyeux anniversaire, Street Fighter II ! Hadoken !

Chez HBO ils ont toujours été doués pour créer le buzz et créer l’attente autour de leurs séries, mais il faut avouer que avec Game of Thrones ils sont en train de se surpasser.

Dans la première bande annonce, on avait première bande annonce ne montrait à peine rien, mais elle suggérait déjà une ambiance crépusculaire et épique assez proches des bouquins. Dans la deuxième vague de bandes annonces on a pu voir Eddard Stark, interprété par Sean Bean (Boromir dans Le Seigneur des Anneaux), ainsi que des mini-entretiens avec les acteurs et avec monsieur Martin en personne.

Maintenant on a une nouvelle bande annonce, dans laquelle on voit enfin bien beaucoup de personnages, et des scènes du premier volume transcrites avec une fidélité étonnante, comme l’exécution avec laquelle l’histoire démarre. Bref, de quoi donner des frissons aux fans de la saga…

Voici donc cette nouvelle bande annonce, postée comme les précédentes sur le canal YouTube de HBO :

Si vous n’avez pas lu les livres (la saga du Le Trône de Fer de George R. R. Martin), vous avez encore le temps de patienter en lisant le premier volume avant le démarrage de la série, le premier épisode de Game of Thrones arrivera le 17 avril. Bonne lecture !

J’avais commencé à écrire ce billet il y a dix jours, après avoir découvert la bande annonce grâce à Boing Boing. En internet, parler de quelque chose dix jeux après, c’est être sacrement en retard, mais ce bande annonce m’a tellement ému que j’ai besoin de la poster malgré tout. Et j’ai bien dit ému, car la bande annonce de Dead Island m’a tenu scotché devant l’écran du début à la fin, et elle m’a laissé avec une énorme sensation de tristesse.

Mais commençons par le début…

Dead Island est le titre d’un jeu vidéo en préparation chez Techland, avec un postulat de départ assez simple : les héros sont des vacanciers dans une île paradisiaque du Pacifique, et un matin ils se réveillent en découvrant que l’île a été frappée par une mystérieuse épidémie, et que la plupart des gens qui s’y trouvent sont devenus des monstres assoiffés de sang et des viscères fraîches.

Bref, à priori un jeu sympathique dans la ligne de Lef4Dead et d’autres Resident Evil. Annoncé il y a quelques années, et déjà plusieurs fois en retard, le jeu avait été presque oublié, jusqu’à que Techland décide de faire une bande annonce, qu’ils ont commandé à Axis Animation, un studio britannique.

Et à la place d’une bande annonce bateau, avec des héros qui dégomment, ils ont concocté un vrai chef d’œuvre aussi effrayant que poignant, surtout lorsqu’on est parent et on peut se projeter dans les rôles principaux et presque ressentir la peur et le désespoir de ce couple de vacanciers et de la petite fille…

Si après avoir savouré la bande annonce vous voulez la revoir en ordre chronologique, voici la bande annonce inversée :

Dead Island sera peut-être un jeu superbe, ou un nanard complète, mais sa bande annonce restera dans les annales. Nous, ils ne nous reste que à espérer que suite à ce succès mondial, quelqu’un demande à Axis Animation de faire un film complet sur le sujet…

Après presque deux semaines de silence, je reprends aujourd’hui le blog avec un billet méli-mélo…

Formation développement iPhone

J’ai passé la semaine à Paris dans une formation de développement sur iPhone. Etant surtout un développeur Java, je m’était naturellement orienté vers le développement Android, et je n’avais jamais pris le temps de faire des vrais projets pour les téléphones à la pomme. Suite aux différents tutoriels que j’avais fait, j’avais beaucoup d’à prioris sur le développement iPhone, pas toujours positifs. Maintenant, après ces quatre jours de formation, j’ai nuancé un peu plus mon avis.

En effet, même si je continue à trouver l’environnement de développement Xcode inférieur à Eclipse sur la plupart d’aspects, le développement sur iPhone est plus agréable que ce que j’espérais. Même si je continue à trouver les terminaux Apple affreusement fermés et chers, j’avoue qu’ils sont jolis, bien construits, très sexys. Même si je continue à préférer mon Motorola Milestone sur Android, je dois admettre que, en terme d’interface, de fluidité, de bling bling, les iPhones et iPads ont encore une longueur d’avance.

Bref, je pense qu’il va falloir que je passe un peu de temps à essayer de faire quelque chose sur la plateforme iOS…

Paris

Comme chaque fois que je passe quelques jours à Paris, l’un des effets collatéraux du voyage est de me rappeler pourquoi j’aime bien habiter en province. La grande ville est bien pour passer un weekend, quelques jours au plus, mais le métro, la foule et le rythme de vie parisienne ne sont plus faits pour moi…

WordPress 3.1 Reinhardt

Tiens ça fait longtemps que je n’ai pas fait de billet sur WordPress, reprenons donc cette habitude de laquelle mes collègues prennent un plaisir malin à se moquer…

Depuis mardi dernier, une nouvelle version de WordPress est disponible, WordPress 3.1 Reinhardt. Avec cette version, l’évolution de WordPress de simple moteur de blog à un CMS à part entière devient de plus en plus évidente, avec des fonctionnalités comme les types de article personnalisables (jusqu’à présent on n’avait que des billets et des pages) qui permettent de définir de taxonomies complexes. En plus, l’interface d’administration a été revue, avec multitude de petits changements qui rende nt plus simple la gestion du blog : l’interface d’édition des billets a été simplifiée, un nouveau workflow pour la gestion des liens internes, une nouvelle barre d’administration, des nouveaux thèmes…

Pour l’anecdote, suivant l’habitude de WordPress, le nom en code de cette version (Reinhardt) est un hommage à un musicien de jazz, dans ce cas le franco-belge Django Reinhardt, l’un des créateurs du jazz manouche.

Narizones

Le weekend dernier, avant de partir à Paris, j’ai eu le temps d’avancer la peinture des dernières figurines imprimées en 3D que j’avais reçu de Shapeways en fin de l’année dernière. Voici quelques photos de ces narizones :

Je suis assez content du rendu de la peinture sur ces petits narizones, même si la texture rugueuse résultante de l’impression 3D demande du boulot de préparation plus importante qu’une miniature classique.

La semaine dernière, après avoir fini le billet sur Paper Venture, je suis tombé sur un autre petit jeu qui m’a bien plu : Topsy Turvy.

L’argument est simple à souhait : après une malencontreuse rencontre avec un portail dimensionnel, le héros se trouve propulsé vers un univers bizarre, où les lois de la physique sont assez particulières. Il doit donc parcourir cet univers à la recherche d’un portail qui l’amène chez lui.

Et c’est juste la partie sur les lois de la physique qui rend ce jeu original. Car dans ce jeu la loi de la pesanteur vos attire toujours vers la superficie sur laquelle vos mettez vos pieds (et le décor tourne pour que cette surface soit toujours vers le bas). Vous devez alors vous servir de la gravité pour atteindre le drapeau qui marque la sortie de chaque niveau.

Ca a l’air compliqué ? En fait, c’est plus compliquer à expliquer qu’à comprendre, je vous propose donc dd’aller jeter un coup d’œil à Topsy Turvy et vous faire une idée. Je pense que vous ne serez pas déçus…

Whoiseyevan est un passionné de cinéma qui depuis quelques mois fait sensation sur YouTube avec une série de vidéos très spéciale : des bandes annonces de premakes de films cultes.

C’est quoi un premake ? On est tous habitués aux remakes, quand Hollywood fait une nouvelle version d’un vieux film, souvent en le dénaturalisant au passage. Et bien, un premake c’est l’opposé, une version d’un film connu comme s’il avait été tourné trente ans avant sa date de sortie. Mais comment y parvenir ? A différence, par exemple, de la version muette de Matrix, Whoiseyevan n’a pas tourné des nouvelles scénes, il a simplement puisé sur l’inépuisable source de matériel qui sont les films d’époque. En effet, les bandes annonces de ces premakes sont faites à partir de scènes de films et des séries télé des années où le premake aurait été tourné.

Et c’est là que la magie opère. En utilisant seulement des morceaux d’autres films, les bandes annonces des premakes ressemblent vraiment à ce qui aurait pu être une version des années 50 du film ! Regardez, par exemple, la bande annonce du premake des Aventuriers de l’arche perdue, avec Charlton Heston dans le rôle du Dr. Jones :

Ou encore mieux, la version de 1950 de l’Empire contre-attaque :

Sur le canal Youtube des premakes, Whoiseyevan propose aussi des versions d’autres film, comme Forrest Gump, ainsi que des comparatives photogramme à photogramme entre le premake et le film, comme celui d’Indiana Jones :